高雄最美美術館餐廳在這！華麗轉身的「金馬賓館當代美術館」　可吃早午餐．看國際級展覽《阿曼：思考物件》

2023/02/15

農曆年前，位於高雄壽山的壽山動物園在關閉許久後重新開放。山腳下，台灣現存的冷戰遺跡「永添藝術金馬賓館當代美術館」，過去緊張氛圍籠罩，現在卻是可以悠閒享受早午餐與欣賞《阿曼：思考物件》、《留白之光》等國際博物館等級藝術展覽，正好與動物園可規劃成高雄一日遊行程，藝文生活與遊憩玩樂兼具。（延伸閱讀：米其林指南首次評選高雄必比登推介名單精選三家）

金馬賓館現在已轉型為當代美術館。（圖片來源：Sid）

以歷史為底蘊，金馬賓館轉型藝文場域

與高雄知名晶英國際行館、御盟國際驛館隸屬同集團的「永添藝術金馬賓館當代美術館」，在高雄是一獨特的存在。獨特，來自於它的歷史。

整齊劃一的柱子在光影照射下非常漂亮，其實背後原因是為了讓外面的人看不清裡面，有軍事用意。（圖片來源：Sid）

時光回溯至1958年可怕的八二三砲戰，彼時中共大量且密集的炮彈無情砲擊金門，造成大量傷亡，也大大改變地景面貌。後來雖然成功阻擋攻勢，然而為了堅守住金門、馬祖、澎湖等戰略前線地位，國民政府於1959年於基隆與高雄籌建「金馬賓館」，並於1967年落成。爾後一直到1998年，都做為即將前往離島服役的阿兵哥離台前的歇腳營區。時至今日，基隆金馬賓館已功成身退，徒留下高雄金馬賓館見證歷史。

曾在金馬賓館工作或住宿過的軍士官們，他們印象深刻的話語全部都記錄在這時光片中。（圖片來源：Sid）

高雄金馬賓館幾經歲月流轉，一直未能活絡使用，荒廢多年，直到2016年高雄市都發局重新公開招標，由ALIEN Art永添藝術團隊接手，才轉型為藝術場地。「金馬賓館是歷史場域，即便轉型，也不要讓參觀者忘卻過去，我們希望將藝術與空間結合，讓藝術直接走入生活沒有距離感。」藝術行銷主任黃籃誼說。

看展之餘，自己的影子也成了藝術作品。（圖片來源：Sid）

於是，這兒的展品不像藝廊，作品總是高傲掛於牆上，而是與參觀者達成某種互動形式，也許作品是擺放於地上，又或某面牆本身就是藝術創作，可以讓人很親切感受藝術創作給予感官的最直接體驗。此外，每次展覽的展期都相當長，以《阿曼：思考物件》為例，就展出將近半年時間，不像藝廊換展頻繁，希望是可以讓展覽落地生根。

《阿曼：思考物件》讓人駐足欣賞許久。（圖片來源：Sid）

國際級展覽，必看《阿曼：思考物件》

正因定位如此生活化，不用害怕自己沒有藝術涵養而不敢前來，順從直覺，每一個人在這裡都是獨一無二鑑賞者。法國新寫實主義學派藝術家阿曼的《阿曼：思考物件》以及比利時當代攝影繪畫藝術家《尚．克勞德．沃特斯：留白之光》這二檔都屬國際博物館等級的展覽，對即便行前並不知二人為何人的我來說，純粹從阿曼作品看來，是如此外放震撼，很吸眼球；尚．克勞德．沃特斯相形之下就顯得內斂抽象，風格大相逕庭。因為作品有趣，就會引人好奇去探索二人的生長經歷、所處的時空背景有何不同，這就是看展樂趣。

此為新寫實主義宣言，藍色玻璃上都是簽署此宣言的藝術家，包括創作出此知名「克萊茵藍」的伊夫‧克萊茵。（圖片來源：Sid）

阿曼，是法國「新寫實主義」學派的重要領袖，與 1960 年代美國普普藝術運動相提並論。在新寫實主義興起的時代，經濟發展，物質充裕，新寫實主義藝術家透過藝術來表達對物質消費主義的重新思考，這也是此次阿曼展覽以「思考物件」為主題之因。

這幅作品直接將阿曼的三大創作方式表述無疑，左起為切割、焚燒與重組。（圖片來源：Sid）

阿曼利用生活物件進行創作，而創作方式非常大膽，切割、焚燒與重組是他的主要三種方式，完全迥異於彼時大眾對藝術認知仍偏向於傳統如人物繪畫。「煙熏四重奏」中，他將流行於紐約的雪茄盒拆解，拼接成大、小提琴形狀；「致我的愛人」，阿曼直接將一把真的吉它打碎，再經重組雕塑，皆極具視覺震撼力。仔細看每件作品，都會讓人忍不住駐足許久，光感官刺激就十分享受了。

「煙熏四重奏」是在討論物質消費主義。（圖片來源：Sid）

「致我的愛人」是「藝術家版」作品。（圖片來源：Sid）

《阿曼：思考物件》以「阿曼的音樂」、「印記系列」與「藝術的交會集積系列」三大主軸，展出阿曼此次來台展出的24件作品。此展覽是「永添藝術金馬賓館當代美術館」直接與阿曼的太太接洽展出，是台灣首次，不同於過往也許是藏家將自己收藏的阿曼作品放於藝廊展覽的性質，別具意義。而且24件作品中，不乏珍貴的「藝術家版」，意指該作品本來只是藝術家收藏並不對外展售，像是「致我的愛人」，是美術館多方協調下，阿曼女士才忍痛割愛。

「切片的青銅法國號」，是阿曼的珍藏作品。（圖片來源：Sid）

阿曼的作品看似瘋狂，本人卻說自己是理性之人。（圖片來源：Sid）

今年，是阿曼的百歲誕辰。阿曼的過去你無法參與，他的未來，你可以透過展覽加以讚賞。建議看完作品後，展場中有本阿曼的作品集一定要看，創作更加全面，而且還可以看到法國羅浮宮正在展出他的部分雕塑、畫作作品，因此說這是國際級的展覽，一點也不為過。

阿曼的作品集非常精彩。（圖片來源：Sid）

再站遠一點，《留白之光》饒富趣味

觀賞完《阿曼：思考物件》，隨即來到《尚・克勞德・沃特斯：留白之光》展場，心情與思緒不自主會從澎湃轉為沉澱。已經70多歲的Jean Claude Wouters（尚・克勞德・沃特斯），其實是第二次來到高雄，他身份多重，是舞蹈家，也是電影導演、攝影繪畫家，過去還長年於巴黎擔任影片製作人及時尚攝影師。他的作品，帶有表演與電影藝術底蘊，加上他個人本就喜歡探討心理層面，因此創作既具象又抽象，很值得細細玩味。