生活提案

分享心發現

高雄最美美術館餐廳在這!華麗轉身的「金馬賓館當代美術館」 可吃早午餐.看國際級展覽《阿曼:思考物件》

2023/02/15

農曆年前,位於高雄壽山的壽山動物園在關閉許久後重新開放。山腳下,台灣現存的冷戰遺跡「永添藝術金馬賓館當代美術館」,過去緊張氛圍籠罩,現在卻是可以悠閒享受早午餐與欣賞《阿曼:思考物件》、《留白之光》等國際博物館等級藝術展覽,正好與動物園可規劃成高雄一日遊行程,藝文生活與遊憩玩樂兼具。(延伸閱讀:米其林指南首次評選高雄 必比登推介名單精選三家

 

金馬賓館現在已轉型為當代美術館。(圖片來源:Sid)

以歷史為底蘊,金馬賓館轉型藝文場域

與高雄知名晶英國際行館、御盟國際驛館隸屬同集團的「永添藝術金馬賓館當代美術館」,在高雄是一獨特的存在。獨特,來自於它的歷史。

 

整齊劃一的柱子在光影照射下非常漂亮,其實背後原因是為了讓外面的人看不清裡面,有軍事用意。(圖片來源:Sid)

時光回溯至1958年可怕的八二三砲戰,彼時中共大量且密集的炮彈無情砲擊金門,造成大量傷亡,也大大改變地景面貌。後來雖然成功阻擋攻勢,然而為了堅守住金門、馬祖、澎湖等戰略前線地位,國民政府於1959年於基隆與高雄籌建「金馬賓館」,並於1967年落成。爾後一直到1998年,都做為即將前往離島服役的阿兵哥離台前的歇腳營區。時至今日,基隆金馬賓館已功成身退,徒留下高雄金馬賓館見證歷史。

 

曾在金馬賓館工作或住宿過的軍士官們,他們印象深刻的話語全部都記錄在這時光片中。(圖片來源:Sid)

高雄金馬賓館幾經歲月流轉,一直未能活絡使用,荒廢多年,直到2016年高雄市都發局重新公開招標,由ALIEN Art永添藝術團隊接手,才轉型為藝術場地。「金馬賓館是歷史場域,即便轉型,也不要讓參觀者忘卻過去,我們希望將藝術與空間結合,讓藝術直接走入生活沒有距離感。」藝術行銷主任黃籃誼說。

 

看展之餘,自己的影子也成了藝術作品。(圖片來源:Sid)

於是,這兒的展品不像藝廊,作品總是高傲掛於牆上,而是與參觀者達成某種互動形式,也許作品是擺放於地上,又或某面牆本身就是藝術創作,可以讓人很親切感受藝術創作給予感官的最直接體驗。此外,每次展覽的展期都相當長,以《阿曼:思考物件》為例,就展出將近半年時間,不像藝廊換展頻繁,希望是可以讓展覽落地生根。

 

《阿曼:思考物件》讓人駐足欣賞許久。(圖片來源:Sid)

國際級展覽,必看《阿曼:思考物件》

正因定位如此生活化,不用害怕自己沒有藝術涵養而不敢前來,順從直覺,每一個人在這裡都是獨一無二鑑賞者。法國新寫實主義學派藝術家阿曼的《阿曼:思考物件》以及比利時當代攝影繪畫藝術家《尚.克勞德.沃特斯:留白之光》這二檔都屬國際博物館等級的展覽,對即便行前並不知二人為何人的我來說,純粹從阿曼作品看來,是如此外放震撼,很吸眼球;尚.克勞德.沃特斯相形之下就顯得內斂抽象,風格大相逕庭。因為作品有趣,就會引人好奇去探索二人的生長經歷、所處的時空背景有何不同,這就是看展樂趣。

 

此為新寫實主義宣言,藍色玻璃上都是簽署此宣言的藝術家,包括創作出此知名「克萊茵藍」的伊夫‧克萊茵。(圖片來源:Sid)

阿曼,是法國「新寫實主義」學派的重要領袖,與 1960 年代美國普普藝術運動相提並論。在新寫實主義興起的時代,經濟發展,物質充裕,新寫實主義藝術家透過藝術來表達對物質消費主義的重新思考,這也是此次阿曼展覽以「思考物件」為主題之因。

 

這幅作品直接將阿曼的三大創作方式表述無疑,左起為切割、焚燒與重組。(圖片來源:Sid)

阿曼利用生活物件進行創作,而創作方式非常大膽,切割、焚燒與重組是他的主要三種方式,完全迥異於彼時大眾對藝術認知仍偏向於傳統如人物繪畫。「煙熏四重奏」中,他將流行於紐約的雪茄盒拆解,拼接成大、小提琴形狀;「致我的愛人」,阿曼直接將一把真的吉它打碎,再經重組雕塑,皆極具視覺震撼力。仔細看每件作品,都會讓人忍不住駐足許久,光感官刺激就十分享受了。

 

「煙熏四重奏」是在討論物質消費主義。(圖片來源:Sid)

「致我的愛人」是「藝術家版」作品。(圖片來源:Sid)

《阿曼:思考物件》以「阿曼的音樂」、「印記系列」與「藝術的交會集積系列」三大主軸,展出阿曼此次來台展出的24件作品。此展覽是「永添藝術金馬賓館當代美術館」直接與阿曼的太太接洽展出,是台灣首次,不同於過往也許是藏家將自己收藏的阿曼作品放於藝廊展覽的性質,別具意義。而且24件作品中,不乏珍貴的「藝術家版」,意指該作品本來只是藝術家收藏並不對外展售,像是「致我的愛人」,是美術館多方協調下,阿曼女士才忍痛割愛。

 

「切片的青銅法國號」,是阿曼的珍藏作品。(圖片來源:Sid)

阿曼的作品看似瘋狂,本人卻說自己是理性之人。(圖片來源:Sid)

今年,是阿曼的百歲誕辰。阿曼的過去你無法參與,他的未來,你可以透過展覽加以讚賞。建議看完作品後,展場中有本阿曼的作品集一定要看,創作更加全面,而且還可以看到法國羅浮宮正在展出他的部分雕塑、畫作作品,因此說這是國際級的展覽,一點也不為過。

 

阿曼的作品集非常精彩。(圖片來源:Sid)

再站遠一點,《留白之光》饒富趣味

觀賞完《阿曼:思考物件》,隨即來到《尚・克勞德・沃特斯:留白之光》展場,心情與思緒不自主會從澎湃轉為沉澱。已經70多歲的Jean Claude Wouters(尚・克勞德・沃特斯),其實是第二次來到高雄,他身份多重,是舞蹈家,也是電影導演、攝影繪畫家,過去還長年於巴黎擔任影片製作人及時尚攝影師。他的作品,帶有表演與電影藝術底蘊,加上他個人本就喜歡探討心理層面,因此創作既具象又抽象,很值得細細玩味。

 

《尚・克勞德・沃特斯:留白之光》既具象又抽象。(圖片來源:Sid)

這三種顏色混合之後,會是什麼意想不到的顏色?(圖片來源:Sid)

我看他拍攝的人物肖像,入了神。

尚・克勞德・沃特斯喜歡拍攝人物肖像,藝術行銷主任黃籃誼指出,他在幫人物拍攝時,會請被攝者褪去身上所有飾品,因為這不是身體與生俱來的物件,然後引導他們想像最近與家人的相處狀況、對未來有什麼期許……之後再按下快門。

在不是純白,帶點灰的相紙上,人物肖像十分隱約,必須站遠一些,然後定睛片刻,才可以看出所以然。雖然不是非常清楚,但你會發現肖像的眼神總是柔和又滿懷希望,非常有意思。

 

看得出來這是一幅人物肖像嗎?請站遠一點看。(圖片來源:Sid)

在全台最美美術館,享受早午餐與下午茶

看完展覽,或是在看展覽之前,二樓的美術館餐廳都是必訪。如果要排序全台最美的美術館餐廳,它絕對名列前茅。不太清楚這區域過往擔任金馬賓館的什麼功能,只知道現在在藝術品圍繞的空間裡,享受一份早午餐,或是飲一杯茶、咖啡,任憑陽光從窗外灑進,此情此景很容易讓人忘卻了煩憂。

 

寬敞挑高的美術館餐廳,氣氛舒服,呆坐一上午也很可以。(圖片來源:Sid)

在餐廳用餐,有藝術品陪伴。(圖片來源:Sid)

早午餐選擇不少,圖為義式青醬雞肉可頌與海藍藍莓乳酪干貝果。(圖片來源:Sid)

點一份下午茶,吃吃好吃的鹹派與可麗露,喝一杯好茶,時光很悠閒。(圖片來源:Sid)

 

永添藝術金馬賓館當代美術館
展覽日期:《阿曼:思考物件》即日起至2023/7/2、《尚・克勞德・沃特斯:留白之光 (Light of Void)》即日起至2023/9/3
電話:(07)972-1685
地址:高雄市鼓山一路111號

 

 

心發現延伸閱讀:

就是要靠小動作!日本鰻魚名店「うなぎ四代目菊川」成老饕最愛 來台展店一本鰻超大氣

【三重小吃】試吃5家超人氣排隊小吃   就算漲價也要吃!?

小倉屋也來了!中山區春大直必吃餐廳5選 鰻魚飯.燒鳥.烤鴨.牛排吃起來

恆春最美人文風景 行動版經商小寶典‧放下獵槍的保育者‧地表最ㄎㄧㄤ國小導師

【大眾占卜】你是吸渣體質嗎?