國家攝影文化中心台北館座落在台北車站週邊。（圖片來源：國家攝影文化中心）

國家攝影文化中心的所在地，為1937年落成的「大阪商船株式會社臺北支店」，當時執掌著台灣近海客貨航運的流通。和洋混合的「興亞式（復興亞洲藝術）」建築風格，現代簡潔的主體，最大特色是東方樣式的屋簷，以及像是一頂帝冠的塔樓。

建築有著迷人的舊氣息，也能從常設展的介紹中了解它的歷史風華。（圖片來源：國家攝影文化中心）

L型的建築，深邃長廊仍然散發著歷久彌新的氣息。昔日的辦公室現在成了展室和庫房，迴旋而上的階梯，讓人忍不住想停在這多拍幾張。一樓則為改為咖啡館、攝影圖書館與文創商店，開放民眾自由進出參觀休憩。

二次大戰後這裡先是為「台航大樓」，再由台灣省公路局接管，見證了台北的風華歲月。透過常設展「跨．交．通」的文獻照片、建築遺構及歷史文物，我們能回顧與了解這棟建築80多年來修復再利用的精彩歷程。

「舉起鏡子迎上他的凝視-台灣攝影首篇」，展期至2021年8月1日止。（圖片來源：國家攝影文化中心）

開幕首檔展覽「舉起鏡子迎上他的凝視-台灣攝影首篇」以鏡子為隱喻，探討二十世紀中期前的台灣攝影史脈絡，展出1869~1949年間超600幅台灣攝影史上最早期的珍貴影像，最早可以追溯至聖朱利安．愛德華茲（St. Julian Hugh Edwards）在1869~1870年間拍攝一系列的原住民肖像，現在看來彌足珍貴。

現場展出眾多台灣日治時代或甚至百年以上的珍貴照片。（圖片來源：國家攝影文化中心）

攝影師約翰．湯姆生（John Thomson）於1871年拍下荖濃溪旁森林覆蓋的山丘。（圖片來源：國家攝影文化中心）

日治時期寫真館的照片，呈現出當時日常生活的樣貌。（圖片來源：國家攝影文化中心）

展覽中我們也能窺見日治時期的市井生活，像是1914年發行的《臺灣寫真帖》，便記錄了台灣各地的風土民俗。而在「二我」、「金淼」等多個寫真館的人物肖像中，除了是精彩的生活紀錄，也呈現出另一種殖民治理下的攝影視角。若你覺得這照片背後隱藏的意涵太過深奧，沒關係，光是欣賞當時人們流行的穿著打扮，以及拍照時的舉手頭足，也都相當有意思。

「塵與時：從宇宙到居所」，展期至2021年7月11日止。（圖片來源：國家攝影文化中心）

另一檔《塵與時：從宇宙到居所》，策展人以1920年超現實主義大師曼雷（Man Ray）與杜象 （Marcel Duchamp）共同創作地板上累積灰塵的影像作品〈灰塵滋生〉為主軸，藉由「塵」的各種隱喻，探討及呈現攝影及藝術之間錯綜複雜的關係。唯妙而精彩之處，是這張灰塵照若不經說明，看起來根本就像在空中鳥瞰的視野，而地板紋路成了神秘的納茲卡線。

《塵與時：從宇宙到居所》由紐約國際攝影中心展覽企畫總監大衛．卡帕尼（David Campany）所策展。（圖片來源：國家攝影文化中心）

展覽皆以「塵」為隱喻，延伸出多元化與視角的攝影藝術創作。（圖片來源：國家攝影文化中心）

民眾仔細欣賞由法國藉攝影師拍攝、向「灰塵照」致敬的科威特沙漠空照圖。（圖片來源：國家攝影文化中心）

展覽也廣納二十世紀前半段的航空偵測照、新聞照、明信片、前衛藝術刊物，還有現代戰爭與災後的影像，66組作品張張饒富寓意，而此展覽除了是亞洲唯一一站，也是自2015開始巡迴全球的最終站，所以千萬別錯過。而國家攝影文化中心珍貴的收藏與精彩展覽，不僅攝影愛好者必訪，同樣適合所有人來參觀，豐富你的視覺感官，也增加你的氣質指數！

國家攝影文化中心
地點：臺北市中正區忠孝西路一段70號
開放時間：週二至日10:00~18:00（週一休館）